「隨著世界的瓦解，每個人以自己的方式分崩離析，甚至難以辨別誰比較瘋狂…究竟是我，還是他們」。－麥斯
1979、1981與1985年喬治米勒的《衝鋒飛車隊》系列，捧紅當時仍未瘋言瘋語的梅爾吉勃遜，開創澳洲新浪潮電影，玩命名車，尬速街頭。三十年後，喬治米勒再度與華納兄弟攜手回鍋，於奈及利亞與家鄉新南威爾斯州馳騁千里，全片90%真人真車搏命開拍，攝影手法既復古又前衛。簡簡單單的末日預言，卻精彩度封頂，熱血度炸鍋，震撼度爆棚，絕對為後核戰時代公路電影之頂級傑作。
穹頂之下的黃沙滾滾，眾生飢渴，皮破肉綻，孤苦無依，苦不堪言，不啻為艾略特「荒原」的重現，宣示著核戰後文明的危機和傳統價值觀念的失落，反映了後現代理想的幻滅和絕望。因石油經濟與水資源的枯竭，宗教社會主義取而代之。毒瘤纏身，兇殘暴力的不死老喬(Immortan Joe)，暗喻當今政治權力的腐敗;雙腳肥腫，貪婪癡肥的財閥為跨國企業總裁的嘴臉，而由《非關男孩》尼可拉斯霍特飾演的Nux，則代表了見風轉舵的機會主義者。不死老喬計劃經濟下的石窟廢托邦(dystopia，為烏托邦utopia之反義詞)，是與理想社會相反的惡劣社會之最終形態。廢托邦常常表徵爲反人性 (dehumanization)、極權政府、生態災難或文化道德的衰敗。
不死老喬極權政府的高壓，監控水資源，抹煞個體情感，防堵權力階級流動，已達方便統治之效。這古今中外統治階層的老招老套，總是大大低估了人性因困惑、焦躁、痛苦的記憶，所宣洩出的實體行動:旅行。即便旅行的概念延伸為離經叛逃(莎莉賽隆飾演的最高指揮官)、離家出走(新娘妻妾們，孕婦的逃亡被視爲對抗國家)亦或是自我放逐(瘋狂麥斯)，劇情因而開展，人性情感因而互有磨合碰撞。導演喬治米勒運用蒼茫絕美的艷陽沙丘，反映各個角色的不可告人的創傷與絕望：以蒙太奇跳接的手法揭開瘋狂麥斯之於小女兒的夢魘，新娘妻妾們新居的塗鴉遺言揭露不死老喬的霸王硬上弓之沙豬父權(癩蛤蟆狂吃五位天鵝肉了….最有趣的是，飾演不死老喬的Hugh-Keays Byrne即為1979年衝鋒飛車隊害慘梅爾吉勃遜的惡棍「斷指老大」Toecutter，喬治米勒30年後與老班底搭擋，為「本性難移」與「生態快速惡化」的絕佳的詮釋)，而最高指揮官僅僅於與不死老喬交鋒中的單單一句:「還記得我吧! 」即帶有無限伏筆的劇情假設。
本片語言交換上的匱乏，正正反映了極權統治下的不能言說，與角色們創傷症候群的失語行為。故事線簡單，角色們間的過往卻神秘隱晦。喬治米勒使1979年版的公路電影升級至極限競賽運動，運用飛車飆速，油彈爆破、沙塵風暴、暗黑沼澤的末日景象(影射當代原油污染造成的海洋環境浩劫，觀眾可一瞥似人似鳥的畸型生物遊走其中)，以超過3500張的分鏡圖，省話的台詞，敘說人類心靈的分崩離析，並無言控訴因人類的貪婪與愚痴，導致文化的衰敗與生態的絕跡。
《瘋狂麥斯:憤怒道》中有一角色雖然靜默無言，但卻為搶戲一哥----即為身著豔紅亮片緊身服，頭戴人皮面具，總是帥氣無敵站在音響牆前，隨著車隊前進而演奏的「迷幻節奏戰士」(Coma-Doof Warrior)。飾演此角為澳洲音樂人兼演員，尚恩哈普(Sean Hape，或稱之iOTA)。他那帶有滾石合唱團(Rolling Stone)經典吉他手Keith Richards的彈奏風範，夾雜滑結樂團(Slipknot)的一貫恐怖猙獰風格，拍片當下他還彈奏著齊柏林飛船或澳洲經典天團AC/DC的暢銷單曲，以利入戲。
iOTA和導演喬治米勒還針對「迷幻節奏戰士」刻畫了一個背景故事：他是一名音樂神童，在年幼的時候親眼看著自己的母親身首異處，後而被不死老喬吸收扶養，進而成為瘋狂車隊的前導吉他手。黃沙滾滾的憤怒道，集結油槽連結車，金龜改裝車，重機摩托車，裝甲坦克車，刺蝟衝鋒車和競速霹靂車，加上大量使用工業廢棄的金屬管筒所打造的武器樂器(經典吉他砸在眼前的3D特效必看)，不斷變換的力度，直刷刷地彈奏出快速吉他和絃的戰鼓配樂，後工業搖滾兼具復古與酷炫的哥德風貌，豐富了憤怒道追逐大賽，過癮度沸騰，爽度大破表。
除了角色刻畫外，憤怒道上的新娘妻妾們，人氣最高首推光頭傑森史塔森名模女友Rosie Huntington-Whiteley，還有澳洲牙縫超模艾比麗(Abbey Lee所飾的角色The Dag台詞頗多，但她張嘴瞬時倒是頗有鬼娃新娘般的恐怖功效)，以及美國知名搖滾音樂人蘭尼克羅維茲的女兒Zoë Isabella Kravitz也為五新娘之一，(Zoë也於《X戰警:第一戰》亮相演出)，而飾演新娘Cheedo the
Fragile則為澳洲新生代女演員Courtney Eaton，以瘋狂麥斯打進好萊塢。選角卡斯方面在在可看出喬治米勒提攜家鄉人的用心。但與非關男孩兼X戰警藍野獸於逃亡途中擦出愛情火花的紅髮新娘，實為傳奇歌手貓王的玄孫女Riley Keough。面容精緻姣好的Riley，為迪奧香水與時裝的代言名模，各大時裝走秀也都可見她的貓步，前途看漲。
而莎莉賽隆高挑直挺的身形，可為暗黑哥德女王，又可為平頭女魔頭，其角色之名Imperator ‘Furiosa’便能看出憤怒道‘Fury’ Road旅途的隱藏情緒，她發現真相那一刻的仰天長怒與失落無助，本小姐總覺為1968年Planet of the Apes的復刻版。莎莉賽隆與英國嗓音性感無敵，英挺迷人的湯姆哈迪肉身搏鬥的橋段(本小姐還是覺得湯姆哈迪不要演光頭壞蛋Bane比較有趣，而Max Rockatansky一角之名也可解構為極度Max搖滾Rock巔峰，tansky為歐美家族姓氏Stansky之變格，有領導統御之意)，擊拳翻滾，男爭女鬥，也翻轉了1979年《衝鋒飛車隊》的女性弱勢，更添陽剛風的獨力女性意識。
喬治米勒對於人類貪婪與之於極權的憤怒，好如上油換胎，點燃引擎，加速衝鋒般，運用一級方程式賽事規格(Fuel與Fury發音近似，且有燃料、加給、上油、刺激等動詞名詞形式與翻譯)，於大螢幕瘋狂廝殺呈現。這場跨越時間與空間的沙漠之旅，不啻為克服距離，以另一衝鋒陷陣的方式，重新想像，返回心中的烏托邦(好如指揮官的叛逃)，卻強化了自主性，超越了階級，引發了自覺，出發與回歸之間，意外地達成階級流動(不死老喬黨羽的殲滅)，邊緣中心化，塑造另一美麗新世界。
觀影後，出戲院，陽光燦爛，只有這句話:
WHAT A DAY, WHAT A LOVELY DAY!
At Finnkino, Helsinki
Works Cited & Photography:
http://www.hypesphere.com/archives/51362
開眼週報第499期轉載 2015/05/21 http://eweekly.atmovies.com.tw/Data/499/34992404/
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